Fotografía de retrato de la artista Patricia Sandonis
01 Retrato de estudio en Bildhauerwerkstatt, Berlín

Fragmentos desgarrados, destellos de esmalte y restos de plástico; bordes astillados, deshilachados, arrugados y marcas descoloridas. Una serie de temas se interrelacionan y se manifiestan a través de esta estética decadente-soft en la práctica artística de Patricia Sandonis. Al utilizar y reutilizar, lo que sale a la superficie en sus dibujos, pinturas y ready-mades son las historias no contadas —personales, históricas, geográficas— fenómenos sociales de nuestro entorno cotidiano con sus correspondientes sistemas de recuerdo y conservación.

La dimensión sociopolítica que surge en este contexto es a menudo abstracta: un conglomerado de realidades parciales, reconfiguradas para visualizar su poder afectivo.
En la práctica de Sandonis, esto se manifiesta a menudo en forma de monumento. Al recrear monumentos en diversos medios y lugares, Sandonis examina su propia naturaleza y los sistemas a través de los cuales se desarrollan y valoran: para quién o para qué son, quién los crea y su potencial democrático.

Para Sandonis, la cuestión del tiempo también es de vital importancia en la concepción de los monumentos: ¿cuánto tiempo se espera que duren los monumentos, como encarnaciones de la memoria colectiva? Y, basándose en esta temporalidad, ¿qué forma, material o escala es la adecuada para su conservación?

Acerca de la práctica artística de Patricia Sandonis
por Julianne Cordray

Photo Credits 01: Jeremy Knowles